4ta Ediciòn de los Premios Lanin de Oro - RadioCine.Ar ganador del Rubro Mejor Programa de Espectàculos en Radio.

viernes, 10 de octubre de 2014

EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE MAR DEL PLATA CELEBRA SU 60º ANIVERSARIO


EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE MAR DEL PLATA CELEBRA SU 60º ANIVERSARIO CON UNA MUESTRA QUE RECORRE
LOS MEJORES MOMENTOS DE SU HISTORIA

El 8 de marzo de 1954 fue el puntapié inicial de estos 60 años de lo mejor de la cinematografía nacional e internacional.

Lo que comenzó siendo una muestra de cine no competitiva, inaugurada por el entonces Presidente Juan Domingo Perón, celebra la edición Nº 29 con una muestra que recorre estos 60 años de historia. Luego de esa edición seminal, hubo un receso de cuatro años hasta que en 1959 la Asociación de Cronistas Cinematográficos de la Argentina toma la dirección del Festival y logra ser reconocido por la Federación Internacional de Asociaciones de Productores Cinematográficos.

El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata es el único festival categoría "A" de la Argentina, así reconocido por la Federación Internacional de Asociaciones de Productores Cinematográficos (FIAPF), categoría que comparte con los prestigiosos festivales de Cannes, Berlín, Venecia y San Sebastián.

Esta muestra, curada por el crítico e investigador Fernando Martín Peña, se desarrollará a partir del 22 de noviembre en el Foyer del Teatro Auditorium, y repasará a través de catálogos, imágenes y afiches, las 29 ediciones del Festival incluyendo los momentos más destacados de su historia y las memorables visitas que transitaron por su alfombra roja.

“Los grandes festivales de cine cumplen dos funciones culturales complementarias: por un lado, acercan al público un cine que difícilmente verá de otra manera; por otro, colocan al cine local en una plataforma de lanzamiento internacional. El Festival Internacional de Cine de Mar del Plata comenzó a cumplir esas funciones hace sesenta años y no fue casual: en aquel entonces la industria norteamericana vio su tradicional hegemonía desafiada por la producción del resto del mundo, primero gracias a la novedad del fomento estatal y enseguida con la aparición sincrónica de todas las nuevas olas. Tampoco fue casual que, tras largos años de silencio, el Festival regresara en la década del 90, cuando la revolución digital y el apogeo de las carreras audiovisuales produjo un fenómeno parecido: otra vez importó el cine del mundo como norma y no como excepción.

La muestra que el Festival dedica a sus primeros sesenta años está organizada sobre las especificidades de esos dos grandes períodos que lo tuvieron como testigo privilegiado, pero también permite reconocer diversos vasos comunicantes que se establecieron naturalmente entre una época y otra. El periodismo especializado, por ejemplo, que fue crucial en la primera etapa del Festival y también acompañó críticamente la segunda, ayudándolo a reencontrarse con un perfil propio. O los nuevos cines argentinos, que el Festival dio a conocer a través de films emblemáticos de ambas épocas como ´Crónica de un niño solo´ y ´Pizza, birra y faso. O como el público, que lo acompañó con masivo entusiasmo en todas y cada una de sus circunstancias.

Los festivales son hechos fugaces pero dejan rastros en fotografías, catálogos, afiches, diarios, testimonios. Esta muestra reúne algunos de esos elementos dispersos y los pone a disposición del público con espíritu celebratorio. Pasen y vean.”
Fernando Martín Peña

Equipo de prensa:
Natasha Tieffenberg
Cris Zurutuza
Mariela Sosa
Analía Díaz

Contacto:
prensa@mardelplatafilmfest.com

“Relatos Salvajes” abrirá el Festival Internacional de Cine de las Tres Fronteras


La película “Relatos Salvajes” será la encargada de abrir el Primer Festival Internacional de cine de las Tres Fronteras que se llevará a cabo entre el 18 de octubre y el 25 de octubre de 2014 en Puerto Iguazú.

El multipremiado film argentino de Damián Szifrón participará de la apertura al aire libre el sábado 18 de octubre a las 20hs, en el anfiteatro Ramón Ayala, que cuenta con capacidad para 2500 personas y está emplazado sobre la zona de las tres fronteras, en la ciudad de Iguazú.

“Relatos Salvajes” presenta seis historias donde sus protagonistas cruzan la delgada frontera que divide a la civilización de la barbarie. Una traición amorosa, la vuelta de un pasado reprimido o la violencia contenida en lo cotidiano, se presentan para impulsarlos a perder el control.

El evento de inauguración contará con la presencia de autoridades del festival como Juan Palomino su director, Julián Marín coordinador general, Daniel Valenzuela productor general, el vice gobernador, Hugo Passalaqcua y de personalidades como Pablo Echarri (padrino del Festival) y Nancy Dupláa, Ingrid Grudke, Graciela Borges, Emilia Attias, Anita Pauls, Joaquín Furriel y Esteban Lamothe, entre otros.

El Festival contará con dos carpas principales donde se proyectarán las películas en competencia, y en otra carpa se realizarán actividades paralelas como la muestra artística tributo “Yo quiero ser la Coca Sarli”, que es una muestra artística en tributo a Isabel Sarli, compuesta por una instalación, entrevistas en vivo, una retrospectiva y narraciones orales de mitos y leyendas cuya finalidad es rememorar y darle actualidad a los personajes populares de la cultura y folclore regional.

También se dictará un taller de introducción al formato súper 8 mm y al cine sin cámara para adolescentes, jóvenes; estudiantes de cine y principiantes. Entre los homenajes estarán “The Last Movie”, “Walker” y “Ramón Ayala” , habrá además un cine móvil por los barrios y por las escuelas como parte del Festival.

Unas 73 películas entre cortometrajes, documentales y ficciones se proyectarán durante el Festival.
Los horarios de proyección serán todos los días (del 18 al 25 de octubre) a las 18, a las 20 y 22 horas.

¿Por qué un festival de cine de las Tres Fronteras?

Teniendo en cuenta la ubicación geográfica, su riqueza cultural producto de la unión de tres países hermanos, la diversidad idiomática, su riqueza acuífera subterránea y la interesada demonización de la región; es que surge este Festival Internacional de Cine de las Tres Fronteras.
Su objetivo es que contribuya a la integración, intercambio y debate entre aquellos actores políticos y culturales que hacen a la construcción de la identidad latinoamericana a través del arte cinematográfico.

Hemos elegido un escenario ideal para desarrollar proyectos cinematográficos de alto impacto; las Cataratas del Iguazú, declaradas como una de las 7 Maravillas del Mundo.
Nuestra misión es llevar lo mejor del cine nacional e internacional a la zona de la triple frontera (Paraguay, Brasil y Argentina), siendo una expresión común de nuestras naciones latinoamericanas, con la certeza de que llegan momentos de integración cultural y artística de nuestros tres países. Son momentos de considerar todas las miradas, de escuchar todas las voces, de contar nuestras historias y de disfrutar de todos los aplausos.
Un Festival destinado a todo aquel que considere al cine como una herramienta artística para intentar modificar la realidad y denunciarla en algunos casos; un cine que también nos entretenga, un cine con convicciones y sueños para todos aquellos cineastas que tengan una mirada sobre esta INDOAMERICA tan violentamente dulce.
El Festival Internacional de Cine de las Tres Fronteras tiene el honor de contar en su primera edición, con el padrinazgo del actor Pablo Echarri, con la dirección de Juan Palomino y la producción general de Daniel Valenzuela.

¿Cómo hacer un Festival de cine donde no hay cines, sobre todo en una zona como las Tres Fronteras?

Se llevará a cabo en CARPAS especialmente preparadas para poder disfrutar de las películas que conformen esta primera edición; así el cielo abierto también será protagonista. Una iniciativa colectiva y participativa donde el Estado y la Comunidad reafirman su identidad y se proyectan al mundo desde su propia realidad.
Una experiencia que combina cine y naturaleza como nunca nadie lo imaginó.

Más información sobre el festival

http://cinetresfronteras.com.ar/
Facebook: https://www.facebook.com/pages/Cine-Tres-Fronteras/598531906876546
Twitter: https://twitter.com/Cine3F

https://www.youtube.com/watch?v=KqWVmVKtp-A

Contacto de prensa

Ximena Brennan
1165174359
prensa@criszurutuza.com.ar
http://www.criszurutuza.com.ar

15º Festival Buenos Aires Rojo Sangre, del 30 de octubre al 9 de noviembre


XV Festival internacional de cine de Terror, Fantástico y Bizarro
Buenos Aires Rojo Sangre
Del 30 de octubre al 9 de noviembre de 2014
en el Complejo Monumental - Lavalle 836, Ciudad de Buenos Aires.

Sitio oficial:www.festivalrojosangre.com.ar

A partir del 30 de octubre se realizará la decimoquinta edición del festival de cine de terror Buenos Aires Rojo Sangre. La gran novedad para este año es la extensión hasta el 9 de noviembre, con lo que totalizará 11 días dedicados al cine independiente de género de todo el mundo. El festival copará el Complejo Monumental, brindando una oportunidad única para acercarse a un tipo de cine que no se ve, ni en el circuito comercial, ni en otros festivales.


ADELANTO DE LA PROGRAMACIÓN
Esta edición el BARS tendrá tres competencias simultaneas de largometrajes. La tradicional Competencia Internacional, que reflejará el panorama del cine de género independiente de todo el mundo, con títulos como las españolas Asmodexia (Marc Carreté) y Wax (Víctor Matellano), las británicas The Canal (Ivan Kavanagh) y Devil's Tower (Owen Tooth), la francesa Horsehead (Romain Basset), la estadounidense Time Lapse (Bradley King), la canadiense The Drownsman (Chad Archibald) y la alemana Stereo (Maximilian Erlenwein). Por el lado nacional habrá títulos como Naturaleza Muerta (Gabriel Grieco), El Desierto (Christoph Biehl) y Corazón Muerto (Mariano Cattaneo).
La Competencia Iberoamericana hará foco en la creciente producción de habla hispana con la chilena Perfidia (Lucio A. Rojas), la venezolana La casa del fin de los tiempos (Alejandro Hidalgo), la española La mujer que hablaba con los muertos (César del Álamo), junto con las argentinas Errata (Ivan Vescovo), La secta (Ernesto Aguilar), Buscando la esfera del poder (Tetsuo Lumiere), Jorge y Alberto contra los demonios neoliberales (Gonzalo y Hernán Quintana) y Los Super Bonaerenses (Germán Magariños).
Por su parte, la nueva Competencia Bizarra se mete entre las producciones más extrañas y divertidas de todo el mundo, con cintas como la turca Böcek (Bora Tekay), la estadounidense Cosplay Fetish Battle Dromes (Gregg Golding) y la canadiense Bloody Knuckles (Matt O'Mahoney), junto a delirantes producciones nacionales como El Onanista Perturbado (Georgina Zanardi).
Por supuesto, estará el habitual certamen de cortometrajes y varias secciones paralelas.
ACTIVIDADES ESPECIALES

Como todos los años habrá mesas redondas y espacios de formación. Se presentarán los libros Pesadilla Americana, el cine de David Lynch; Cuentos de la Abadía de Carfax 4; Cuentos ancestrales de brujos; D-culto nacional y El cine de terror en Argentina: producción, distribución, exhibición y mercado. Se realizarán las charlas Historia de las historias de terror y un Homenaje a los Bolsilibros de Horror, Erotismo y Delirio. Además se realizará el ya tradicional Taller Hacé tu Corto! Estas actividades serán con entrada gratuita (sujeto a la capacidad de la sala).
EL FESTIVAL

Buenos Aires Rojo Sangre es el más antiguo festival de cine fantástico de Latinoamérica. Con una trayectoria de 15 años, el BARS es un espacio de encuentro y exhibición del cine fantástico de todo el mundo. Con el tiempo se constituyó en un espacio de resistencia para los creadores argentinos de cine de género. Realizadores que cada vez ganan más espacio dentro del panorama de la cinematografía argentina.

Nacido en 2000 como una muestra de cine independiente de género, y desde 2004 con el formato de festival competitivo, el Buenos Aires Rojo Sangre es hoy una cita obligada para los amantes del género y para el público deseoso de entrar en contacto con un cine que no se ve en otros festivales.

APERTURA Y CIERRE
El festival abrirá sus actividades con la película Así en la tierra como en el cielo (As above, so below) del estadounidense John Erick Dowdle, reconocido por films como Cuarentena y La reunión del diablo . El cierre será Dios Local, segundo film del uruguayo Gustavo Hernández, director de La Casa Muda, multipremiada película que ya tuvo su remake estadounidense.

XV festival Buenos Aires Rojo Sangre: Del 30 de Octubre al 9 de Noviembre de 2014

en el Complejo Monumental - Lavalle 836, Ciudad de Buenos Aires.

SITIO OFICIAL

(próximamente con la programación, horarios, etc.)

www.festivalrojosangre.com.ar

Valor de la entrada: $25

Para notas, materiales y entrevistas contactarse con:

Jefas de Prensa:

Cris Zurutuza: 15 5970-7039

Analia Sánchez: 15 3421-9308

jueves, 2 de octubre de 2014

Primer Festival Internacional de cine de las Tres Fronteras - 18 al 25 de octubre


Puerto Iguazú será sede del Primer Festival Internacional de cine de las Tres Fronteras que se llevará a cabo entre el 18 de octubre y el 25 de octubre de 2014.
El Festival busca contribuir a la integración, el intercambio y el debate entre los actores políticos y culturales que hacen a la contrucción de la identidad latinoamericana a través del arte cinematográfico.
Con las Cataratas del Iguazú como marco privilegiado se desarrollará la competencia de largometrajes de ficción con jurados internacionales. También habrá competencias de largometrajes documental y otra de cortometrajes internacionales.
Miradas (Panorama) y Cortos Regionales son dos secciones en paralelo a la competencia oficial. Entre los homenajes estarán “The Last Movie”, “Walker” y “Ramón Ayala” , habrá además un cine móvil por los barrios y por las escuelas como parte del Festival.
“Yo quiero ser la Coca Sarli” es una muestra artística en tributo a Isabel Sarli, compuesta por una instalación, entrevistas en vivo, una retrospectiva y narraciones orales de mitos y leyendas cuya finalidad es rememorar y darle actualidad a los personajes populares de la cultura y folclore regional que se presentará dentro de las actividades del Festival.

¿Por qué un festival de cine de las Tres Fronteras?
Teniendo en cuenta la ubicación geográfica, su riqueza cultural producto de la unión de tres países hermanos, la diversidad idiomática, su riqueza acuífera subterránea y la interesada demonización de la región; es que surge este Festival Internacional de Cine de las Tres Fronteras.
Su objetivo es que contribuya a la integración, intercambio y debate entre aquellos actores políticos y culturales que hacen a la construcción de la identidad latinoamericana a través del arte cinematográfico.

Hemos elegido un escenario ideal para desarrollar proyectos cinematográficos de alto impacto; las Cataratas del Iguazú, declaradas como una de las 7 Maravillas del Mundo.
Nuestra misión es llevar lo mejor del cine nacional e internacional a la zona de la triple frontera (Paraguay, Brasil y Argentina), siendo una expresión común de nuestras naciones latinoamericanas, con la certeza de que llegan momentos de integración cultural y artística de nuestros tres países. Son momentos de considerar todas las miradas, de escuchar todas las voces, de contar nuestras historias y de disfrutar de todos los aplausos.
Un Festival destinado a todo aquel que considere al cine como una herramienta artística para intentar modificar la realidad y denunciarla en algunos casos; un cine que también nos entretenga, un cine con convicciones y sueños para todos aquellos cineastas que tengan una mirada sobre esta INDOAMERICA tan violentamente dulce.
El Festival Internacional de Cine de las Tres Fronteras tiene el honor de contar en su primera edición, con el padrinazgo del actor Pablo Echarri, con la dirección de Juan Palomino y la producción general de Daniel Valenzuela.

¿Cómo hacer un Festival de cine donde no hay cines, sobre todo en una zona como las Tres Fronteras?
Se llevará a cabo en CARPAS especialmente preparadas para poder disfrutar de las películas que conformen esta primera edición; así el cielo abierto también será protagonista. Una iniciativa colectiva y participativa donde el Estado y la Comunidad reafirman su identidad y se proyectan al mundo desde su propia realidad.
Una experiencia que combina cine y naturaleza como nunca nadie lo imaginó.

Películas seleccionadas para la competencia largometraje ficción
1-El mudo (Perú)
2-El ardor (Arg)
3-La salada (Arg)
4-No hay tierra sin mal (Misiones)
5- El cerrajero (Arg)
6-Crónica del fin del mundo (Col)
7-Depois da chuva (Bras)
8-Feriado (Ecuador)
9-Nena salúdame al Diego (Ven)
10- Los señores de la guerra (Bras)
11-Ivy Maraey (Bolivia)
12- Despertar el polvo (Mex)
13-Princesas rojas (Costa Rica/Venezuela)
14-Hugo, Paco, Luis, y tres chicas de rosa (Puerto Rico/Argentina)
15- A despedida (Bras)

Jurados competencia largometraje ficción
Preside: Alex Cox (UK) Director, actor, escritor, y guionista, nacido en las afueras de Liverpool, el 15 de diciembre 1954. Estudió en Wirral Grammar School; Worcester College, Oxford; Universidad de Bristol; y UCLA. Generalmente asociado al cine de culto; dirigió varias películas, entre las que se destacan Repo Man (1984),
Syd and Nancy (1986), Straight to Hell (1987), y Walker (1987).
Como actor fue dirigido por Dennis Hopper, Alex de la Iglesia, Luis Estrada Rodríguez, y Arturo Ripstein, entre otros.


Lali González (Par). Nació en Asunción el 27 de diciembre de 1986; actriz paraguaya de cine, teatro y televisión, reconocida por interpretar al personaje de Liz
en la multipremiada película paraguaya 7 Cajas. Su filmografía como actriz de cine incluye también Lectura según Justino, dirigida por Arnaldo André; La otra orilla de Daniel Gagliano; la película colombiana Fábula de una conspiración, de Carlos Varela; y Luna de cigarras, de Jorge Díaz de Bedoya, entre otras. Entre 2012 y 2013, participó de numerosos festivales de cine.

Leticia Brédice (Arg) actriz argentina, multifacética y multipremiada, ha participado en diversos proyectos de televisión, cine y teatro, mayormente conocida por sus trabajos en Nueve reinas (2000), Plata quemada (2000) y Locas de amor (2004), y más recientemente en El elegido (2011); tiene una prolífica carrera que continúa desarrollando.

Edina Fujii (Br) Nacida en San Pablo, en 1947. Profesional del cine desde sus 18 años, responsable de varias acciones que revolucionaron la producción cinematográfica en su país, Edina Fujii fue invitada en 1982 a formar parte de Quanta Film Production Center en San Paulo, donde permaneció como directora general hasta 2007, cuando se produjo la fusión entre Quanta, Motion, y Estudios y pasó a llamarse Estudios Quanta, asumiendo Edina el cargo de Directora Comercial.

José Romero (Perú) Crítico y periodista cinematográ́fico. Desde sus inicios en la década de los noventas se interesó en la investigación y difusión del Cine Latinoamericano. Ha realizado cobertura y participado en los jurados de diversos festivales de cine de la región. Es director y programador del Festival Internacional de Cine de Ayacucho (FICA Perú́), que en diciembre del 2013 tuvo su primera edición; también es programador del Festival Internacional Pachamama - Cinema de Fronteira (Río Branco -Brasil).


Más información sobre el festival:

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https://twitter.com/Cine3F
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Prensa:
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domingo, 14 de septiembre de 2014

APERTURA 3° FESTIVAL UNASURCINE - Viernes 13 de Septiembre 2014


En el marco de la 3º edición del Festival Internacional de UNASUR CINE, con sede en la Provincia de San Juan - Argentina. Se celebró el acto de apertura, el cual se llevó a cabo en la “Plaza Seca” del Centro Cívico Provincial.


Bajo el lema “Integrando la Diversidad”, la ceremonia dio comienzo a partir de las 20 hs, con la presentación de bandas locales. El Festival se desarrollará del 12 al 19 de Septiembre, en donde se proyectarán 220 películas, y se realizarán seminarios, clases magistrales, homenajes, y actividades especiales.

El mismo ha sido declarado de Interés Cultural, por tercera vez consecutiva, por las siguientes instituciones: Senado de la Nación Argentina; Secretaria de Cultura de la Nación; Gobierno de la Provincia de San Juan. Por otra parte, la Cámara de Diputados de la Provincia de San Juan declaró al Festival de Interés Legislativo.


Participaron del acto de apertura del Festival el Vice Gobernador de la Provincia de San Juan (En representación del Gobernador de la Provincia), Sr. Sergio Uñac ; El Ministro de Turismo y Cultura de la Provincia de San Juan, Sr. Dante Elizondo; La Secretaria de Cultura de la Provincia, Arq. Zulma Invernizzi; La Secretaria de Turismo de la Provincia, Lic. Claudia Grynszpan; La Senadora Nacional por San Juan, Dra. Marina Riofrio; El secretario General del Consejo Federal de Ciencia y Tecnología, representante del Consejo Asesor de TDA, Sr. Hugo De Vido; La Productora general del Festival de Cine UNASUR, Sra. Mariana Leon; La directora general del festival, Sra. Paula de Luque, entre otros.
También estuvieron presentes entre otras personalidades; la actriz Ana María Picchio, el actor Luis Machín, el actor Ignacio Huang. Los directores Pablo Fendrik; Juan Pablo Gugliotta; Juan Carlos Garcia Caro; y Alejandro Montiel.


Los protagonistas resaltaron la importancia de la realización de este Festival en el que se proyectarán films de Argentina, Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, Ecuador, Perú, Paraguay, Venezuela, Cuba, y México. La Directora del Festival, Sra. Paula de Luque, dijo estar “muy agradecida y conmovida con el pueblo de San Juan y con las autoridades de San Juan”, reafirmó también la consolidación de la idea “Integrar la Diversidad”. En tanto, el Ministro de Turismo y Cultura de la Provincia, Dante Elizondo aseguró que “eventos de este tipo, han permitido que la Provincia se difunda”. Por último el Vice Gobernador de la Provincia de San Juan, Sergio Uñac, destaco que este festival representa “un gran orgullo para los sanjuaninos, al poder contar por tercer vez consecutiva con este”.

miércoles, 10 de septiembre de 2014

Próximos a cumplir 5 años en el aire...!!!


Con mucha alegría les comento que en la emisión Nro. 262 del próximo martes 7 de Octubre de 2014 mi programa radial RadioCine.Ar cumplirá 5 años ininterrumpidos en el aire, apoyando a nuestro cine nacional, entrevistando a sus participantes y difundiendo todas las novedades, noticias y estrenos.
Gracias a quienes me apoyaron desde el inicio, al INCAA, a todos los invitados e invitadas que vinieron al piso, a los Festivales que me invitaron para cubrirlos, a los diversos auspiciantes que pasaron por el programa, a las emisoras que me dieron el espacio y por supuesto a los oyentes, ya que sin ellos no tendría sentido mi trabajo. Seguiremos en la senda, por más y mejor cine argentino. Un fuerte abrazo, Jorge Booth.

"¿Que ves? Ecos de lo invisible" Charlamos con Sofía Vaccaro y Virginia Lauricella



RadioCine.Ar Nro. 258 del 09-09-2014 from Radio Cine.Ar on Vimeo.




Avance: ¿Qué VeS? :: Ecos de lo inVISIBLE from AlertaCINE on Vimeo.

ESTRENO: 11 DE SEPTIEMBRE. CINE GAUMONT.

Una producción de ALERTA CINE con el apoyo del
Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA).

DIRECCION/ PRODUCCION: Sofía Vaccaro
AÑO: 2014. Argentina/ HD y 16mm/ 96 min.

La visión y la imaginación; la mirada y la ceguera; la memoria y el oído.
El mundo de los sentidos.
Entre el documental y el cine experimental, entre el registro digital y el fílmico, fusión entre arte y documento; este film-ensayo nos sumerge en las visiones de siete personajes y nos invita a explorar sus distintos modos de percibir sensorialmente el mundo.